Come Beatbox (con immagini)

2024 Autore: Robert Blare | [email protected]. Ultima modifica: 2023-12-17 07:47

È comprensibile che molte persone vorrebbero beatbox così come S&B. All'inizio può sembrare un compito arduo, ma il beatboxing non è così diverso dal normale linguaggio umano. Devi solo iniziare a sviluppare una sensazione ritmica e devi sottolineare la pronuncia di determinate lettere e vocali fino a quando non puoi parlare nella lingua beatbox. Inizierai prima con suoni e ritmi di base, per poi passare a schemi più sofisticati man mano che migliorerai.

Passi

Parte 1 di 5: Tecniche Beatbox di base

Passaggio 1. Comprendere che ci sono molti suoni da padroneggiare

Per iniziare, dovresti padroneggiare i tre suoni di base del beatboxing: la classica grancassa {b}, il charleston {t} e il classico rullante {p} o {pf}. Esercitati a combinare i suoni in un ritmo di 8 movimenti in questo modo: { b t pf t / b t pf t } o { b t pf t / b b pf t }. Assicurati di avere i tempi giusti. Inizia lentamente e aumenta la velocità in seguito.

Passaggio 2. Esercitati con la classica grancassa {b}

Il modo più semplice per creare la classica cassa è dire la lettera "b". Per farlo suonare più forte e più incisivo, devi fare quella che viene chiamata un'oscillazione del labbro. Qui è dove fai vibrare l'aria attraverso le tue labbra, un po' come "soffiare un lampone". Una volta che puoi farlo, esegui un'oscillazione del labbro molto breve.

• Fai suonare la b come se stessi dicendo b dalla parola fasullo.
• Questa volta, con le labbra chiuse, lascia che la pressione aumenti.
• Devi controllare il rilascio delle tue labbra quanto basta per farle vibrare per un breve periodo di tempo.

Passaggio 3. Quindi, prova a duplicare l'hi-hat {t}

Fai un semplice suono "ts" ma tieni i denti chiusi o leggermente chiusi. Sposta la punta della lingua in avanti dietro i denti anteriori per un suono di cappello sottile e nella tradizionale posizione t per un suono di cappello pesante.

Espira più a lungo per creare il suono del cappello aperto

Passaggio 4. Prova gli hi-hat successivi o avanzati

Puoi anche eseguire hi-hat successivi emettendo un suono "tktktktk", usando la parte centrale posteriore della lingua per emettere il suono "k". Puoi emettere un suono di charleston aperto tirando fuori il respiro nel charleston "ts", quindi è più simile a "tssss" per un suono di porta aperta più realistico. Un altro modo per produrre un suono realistico di charleston è quello di emettere un suono "ts" con i denti serrati.

Passaggio 5. Prova ad affrontare il classico rullante {p}

Il modo più semplice per riprodurre un suono di rullante classico è dire la lettera 'p.' Tuttavia, emettere un suono "p" è troppo basso. Per renderlo più forte puoi fare diverse cose: la prima è fare un'oscillazione del labbro. È qui che spingi l'aria fuori dalle labbra facendole vibrare. Il secondo è dove espiri allo stesso tempo emettendo un suono [ph].

• Per rendere il suono 'p' più interessante e più simile al rullante, la maggior parte dei beatboxer aggiunge un secondo suono fricativo (continuo) al suono 'p' iniziale: pf ps psh bk.
• La variazione {pf} è simile alla grancassa, solo che usi la parte anteriore delle labbra invece del lato e le stringi di più.
• Tira un po' le labbra in modo che siano nascoste, come se non avessi i denti.
• Crea una leggera pressione d'aria dietro le labbra nascoste.
• Fai oscillare le labbra in fuori (non letteralmente oscillare) e appena prima che ritornino nella loro posizione normale (non nascoste), rilascia l'aria con un suono "p".
• Immediatamente dopo aver rilasciato l'aria e aver emesso il suono della "p", stringi il labbro inferiore contro i denti inferiori per emettere un suono "fff".

Parte 2 di 5: Tecniche Beatbox intermedie

Passaggio 1. Esercitati finché non sei pronto per le tecniche intermedie

Dopo aver padroneggiato i tre suoni base del beatbox, è il momento di passare a queste tecniche intermedie. Questi potrebbero essere un po' più difficili, ma la pratica rende perfetti.

Passaggio 2. Sviluppa un buon suono di grancassa

Questo viene fatto premendo le labbra insieme e aumentando la pressione con la lingua e la mascella, spingendo la lingua in avanti dalla parte posteriore della bocca e chiudendo la mascella aperta allo stesso tempo. Lascia che le tue labbra si dividano verso il lato solo per un momento in modo che l'aria possa fuoriuscire e dovrebbe produrre un suono di grancassa. Vuoi aggiungere pressione con i tuoi polmoni, ma non così tanto da avere un suono arioso in seguito.

• Se non emetti abbastanza suoni bassi, devi rilassare un po' le labbra. Se il tuo suono non emette affatto un suono di grancassa, devi stringere le labbra o assicurarti di farlo a lato delle labbra.
• Un altro modo per avvicinarsi è dire "puh". Quindi, togli "uh" in modo che tutto ciò che senti sia l'attacco iniziale alla parola, in modo che esca come un piccolo sbuffo. Fai del tuo meglio per non far uscire nessuno dei suoni "uh", e cerca anche di non avere alcun suono affannoso o rumore d'aria con esso.
• Una volta che ti senti a tuo agio, puoi stringere leggermente le labbra e forzare una maggiore quantità di aria attraverso le labbra per creare una cassa dal suono più grande.

Passaggio 3. Esplora altri modi per creare un suono di rullante

Porta la lingua nella parte posteriore della bocca e aumenta la pressione con la lingua o i polmoni. Usa la lingua se stai cercando velocità o usa i polmoni se vuoi inspirare mentre emetti il suono.

Prova a dire "pff", facendo fermare le "f" solo un millisecondo circa dopo la "p". Sollevare gli angoli della bocca e tenere le labbra molto strette quando fai la "p" iniziale ti aiuterà a sembrare più realistico. Puoi anche usare la stessa tecnica per cambiare l'intonazione apparente del rullante

Passaggio 4. Aggiungi un suono di rullante drum machine al mix

Prima dire "ish". Quindi, prova a dire "ish" senza aggiungere "sh" alla fine, sempre andando solo per l'attacco iniziale. Rendilo molto staccato (breve) e dovresti sentire una sorta di grugnito nella parte posteriore della gola. Spingi un po' quando lo dici, in modo che abbia un attacco forte e accentato.

Una volta che ti senti a tuo agio, aggiungi "sh" alla fine e otterrai un suono di rullante simile a un synth. Puoi anche lavorare per spostare il grugnito in modo che sembri provenire dalla parte superiore della gola, per un suono di batteria più alto, o in modo che sembri più uscire dalla parte inferiore della gola, per un tamburo più basso suono

Passaggio 5. Aggiungi un rullante allo spiedo

Il rullante allo spiedo viene utilizzato principalmente nei ritmi trap poiché è un rullante molto nitido e veloce. Puoi anche canticchiare contemporaneamente a questo suono, consentendo a di aggiungere un po' di musicalità al tuo arsenale. Tuttavia, questo suono è piuttosto frustrante da imparare, quindi sii paziente.

• Ci sono tre varianti del rullante allo spiedo: labbro superiore, labbro medio e labbro inferiore. Non variano molto nel suono e sono fatti quasi allo stesso modo, ma alcuni trovano più facile farne altri. Prova e trova quello che ti si addice di più.
• Per eseguire il rullante con IP inferiore del lotto superiore è necessario riempire d'aria il labbro superiore o inferiore (a seconda di quale si sceglie). Quindi, spingere lentamente l'aria fuori. Una volta che sei in grado di farlo, forza rapidamente l'aria fuori, questo è il laccio allo spiedo.

Passaggio 6. Non dimenticare il piatto crash

Questo è uno dei suoni più facili da fare. Sussurra (non dire) la sillaba "chish". Quindi, fallo di nuovo, ma questa volta stringi i denti e togli la vocale, passando da "ch" direttamente a "sh" senza poca o nessuna transizione, e avrai un piatto crash di base.

Passaggio 7. Fai spazio per il piatto invertito

Posiziona la punta della lingua in modo che tocchi il punto in cui i denti superiori incontrano il palato. Tenendo le labbra a circa mezzo pollice di distanza, inspira con forza attraverso la bocca. Nota come l'aria passa oltre i denti e la lingua e produce una sorta di piccolo suono impetuoso. Quindi, inspira di nuovo con forza e questa volta chiudi le labbra mentre inspiri; dovrebbero sentirsi come se si chiudessero di scatto, senza emettere un suono schioccante.

Passaggio 8. Non dimenticare di respirare

Saresti sorpreso dal numero di beatboxer umani che svengono perché dimenticano che i loro polmoni hanno bisogno di ossigeno. Potresti iniziare incorporando il respiro nel ritmo. Alla fine otterrai una grande capacità polmonare durante la tua pratica.

• Una tecnica intermedia consiste nell'inspirare durante un laccio con la lingua, poiché richiede la minima quantità di capacità polmonare. Un esperto si sarà esercitato lentamente a respirare mentre esegui il beatboxing di ciascun suono in modo indipendente (vedi il passaggio precedente), separando così il respiro dal ritmo, consentendo a diversi tipi di suoni di basso, suoni di rullante e persino alcuni suoni di charleston di continuare senza pause.
• In alternativa agli esercizi di respirazione, ci sono molti suoni che possono essere eseguiti respirando verso l'interno come variazioni sul rullante e suoni di battito di mani.

Passaggio 9. Sviluppa la tua tecnica dei suoni interiori

Una cosa che lascia perplessi le persone è come i beatboxer possano fare beatbox a lungo senza davvero prendere fiato. Bene, la risposta è emettere un suono e inspirare allo stesso tempo! Chiamiamo questi suoni interiori. Inoltre, come scoprirai, alcuni dei suoni migliori sono fatti in questo modo.

Ci sono molti modi per produrre suoni interiori. Quasi ogni suono che può essere prodotto verso l'esterno può essere prodotto verso l'interno, anche se potrebbe essere necessaria un po' di pratica per farlo bene

Passaggio 10. Tenere il microfono correttamente

La tecnica del microfono è molto importante per esibirsi o se vuoi semplicemente migliorare il suono prodotto dalla tua bocca. E ci sono diversi modi di tenere il microfono. Mentre puoi semplicemente tenere il microfono come faresti mentre canti, alcuni beatboxer scoprono che mettere il microfono tra l'anulare e il medio e poi afferrarlo con le prime due dita sopra la lampadina e il pollice in basso si traduce in un pulitore, suono più nitido.

• Cerca di non respirare nel microfono mentre fai beatbox.
• Molti beatboxer offrono prestazioni scadenti perché tengono il microfono in modo errato e quindi non riescono a massimizzare la potenza e la chiarezza dei suoni che producono.

Parte 3 di 5: Tecniche Beatbox avanzate

Passaggio 1. Continua a esercitarti finché non sei pronto per le abilità avanzate

Una volta acquisite le competenze di base e intermedie, è il momento di apprendere alcune tecniche avanzate. Non preoccuparti se hai problemi a raccoglierli subito. Con la pratica, alla fine sarai in grado di farli tutti.

Passaggio 2. Sviluppa un suono ampio di grancassa (noto anche come oscillazione del labbro) (X)

Questo dovrebbe essere usato al posto di una grancassa. Ci vuole circa 1/2-1 battito per eseguire. Per eseguire una grancassa travolgente, inizia come se stessi per eseguire una grancassa. Quindi lascia che le tue labbra si sciolgano in modo che si aprano quando spingi l'aria oltre, assicurandoti di focalizzare la vibrazione sulla zona anteriore del labbro. Quindi tocca la punta della lingua sulla gengiva interna dei denti inferiori e spingila in avanti per eseguire la tecnica. È possibile creare suoni e tonalità differenti pronunciando la lettera mentre si espira come "s" e "sh".

Passaggio 3. Lavora su una tecnica di basso techno (U)

Questo viene fatto emettendo un suono "oof", come se fossi appena stato colpito allo stomaco. Fallo tenendo la bocca chiusa. Dovresti essere in grado di sentirlo nel tuo petto.

Passaggio 4. Aggiungi un rullante techno al mix (G)

Questo viene fatto allo stesso modo del Techno Bass, ma posiziona la bocca come se dovessi emettere un suono "shh". Avrai comunque il suono dei bassi sotto.

Passaggio 5. Non dimenticare i graffi di base

Questo viene fatto invertendo il flusso d'aria di una qualsiasi delle tecniche precedenti. Una tecnica comunemente fraintesa, lo scratching comporta diversi movimenti della lingua e delle labbra a seconda dello strumento con cui stai cercando di "grattare". Per capire meglio, registra te stesso mentre stabilisci un ritmo. Quindi, utilizzando un programma musicale, come Windows Sound Recorder, ascoltalo al contrario.

• Imparare a emulare quei suoni invertiti raddoppia letteralmente le tue tecniche conosciute. Inoltre, prova a fare il suono, e poi il suo contrario subito dopo (es: un suono di basso seguito dal suo contrario in rapida successione fa il rumore "graffio" standard).

• Graffio di granchio:

  • Alza il pollice. Apri la mano e metti le dita di 90 gradi a sinistra.
  • Stringi le labbra. Metti la mano sulle labbra con le labbra fuori proprio vicino alla fessura del pollice.
  • Aspira aria. Dovrebbe produrre un suono warp come un DJ.

Passaggio 6. Lavora sui pennelli jazz

Soffia leggermente dalla bocca mentre cerchi di sostenere la lettera "f". Soffiando leggermente più forte sulle battute 2 e 4, avrai gli accenti.

Passaggio 7. Aggiungi un rimshot

Sussurra la parola "kaw", quindi ripetila senza lasciar passare nessuno dei "aw". Premi la "k" un po' più forte e otterrai un rimshot.

Passaggio 8. Usa il basso della lingua

Il Tongue Bass è una tecnica molto versatile, ma facile da imparare. Un modo per imparare a usarlo è tirare la tua 'rs'. Una volta che impari a rollare la tua "rs", aggiungi più pressione per creare il suono.

Un altro modo per imparare questo è posizionare la lingua appena sopra la parte dura sopra i denti e respirare; ci sono molte varianti a questa tecnica, come il tooth bass, che è un tipo di language bass in cui metti la lingua direttamente sui denti

Passaggio 9. Aggiungi un click roll (kkkk)

Questa è una tecnica molto difficile da eseguire all'inizio, ma una volta che sai come, puoi usarla in qualsiasi momento. Per iniziare, posiziona la lingua in modo che il lato destro (o sinistro, a seconda delle preferenze) si trovi proprio sopra il punto in cui i denti superiori incontrano la gengiva. Quindi tira la parte posteriore della lingua verso la parte posteriore della gola per eseguire un click roll.

Passaggio 10. Esercitati a canticchiare la linea di base e il beatboxing allo stesso tempo

Questa tecnica non è difficile come cantare, ma quando sei appena agli inizi, è facile perdersi. Per iniziare, devi prima renderti conto che ci sono due modi per canticchiare: uno è dalla gola (diciamo "ahh") e l'altro è attraverso il naso ("mmmmmm"), che è considerevolmente più difficile da usare ma incommensurabilmente più versatile.

• La chiave per canticchiare e fare beatbox allo stesso tempo è iniziare con una linea di base o una melodia in mente. Ascolta gli hook rap, che siano canticchiati o meno (ad esempio, ascolta "Flashlight" dei Parliament Funkadelic e fai pratica a canticchiare la melodia, quindi prova il beatboxing sopra di esso; James Brown è ottimo anche per le melodie).
• Perlustra la tua raccolta musicale alla ricerca di basi e melodie da canticchiare, quindi prova a mettere alcuni dei tuoi ritmi o quelli di qualcun altro sopra di esso. È necessario imparare a canticchiare una melodia o una linea di base per diversi motivi, soprattutto se hai intenzione di imparare a cantare. Questa è l'area del beatboxing che richiede un po' di originalità!
• Se hai provato a fare beatbox e canticchiare allo stesso tempo, devi esserti reso conto di aver perso parte della tua abilità con alcune tecniche di beat (il Techno Bass e il Techno Snare sono fortemente limitati, così come il click roll diventa, se non del tutto inutilizzabile, molto difficile da sentire). Imparare cosa funziona richiede tempo e pratica.
• Se ti ritrovi mai in una battaglia beatbox, non dimenticare che mentre la tua resistenza e velocità sono importanti, l'uso di melodie e linee di base nuove e interessanti vincerà sempre la folla.

Passaggio 11. Dovrai anche esercitarti a canticchiare verso l'interno

Questa è una tecnica avanzata che non è ampiamente utilizzata nel regno del beatboxing. Ci sono diverse risorse disponibili su come cantare/cantare interiormente. Ai fini del beatboxing, quando hai bisogno di respirare davvero male, potrebbe essere una buona idea canticchiare verso l'interno. Puoi sempre continuare a canticchiare la stessa melodia, ma il tono (nota) cambierà drasticamente.

Con la pratica, puoi correggere in una certa misura questo cambiamento di tono, ma molti esperti di beatboxing che usano il ronzio verso l'interno decidono di cambiare la melodia quando si passa dal ronzio verso l'esterno al ronzio verso l'interno

Passaggio 12. L'aggiunta di suoni di tromba è un ottimo modo per mescolare

Hum falsetto (è acuto, come Topolino). Ora, solleva la parte posteriore della lingua per rendere il suono più sottile e acuto. Aggiungi un'oscillazione libera delle labbra (classica grancassa) nella parte anteriore di ogni nota. Quindi chiudi gli occhi, lasciati strappare e fai finta di essere Louis Armstrong!

Passaggio 13. Esercitati a cantare e fare beatbox allo stesso tempo

La chiave è allineare i suoni consonantici con il basso e i suoni vocalici con il rullante. Non preoccuparti di aggiungere un charleston, poiché anche i migliori beatboxer hanno problemi in questo senso.

Passaggio 14. Un'altra variante avanzata consiste nel creare uno sweep dubstep deformato

Questo è noto come basso di gola. Inizia fingendo di eliminare il catarro dalla gola o ringhiando come un animale. Il suono risultante sarà graffiante, quindi regola la parte posteriore della bocca fino a ottenere un tono costante. Dopo aver ottenuto questo risultato, per creare suoni ampi, cambia la forma della tua bocca e questo cambierà il timbro mantenendo il tono.

• Puoi cambiare il tono modificando la vibrazione in diverse aree della gola. Due varianti di questo sono la linea di basso vocale e il basso vibrante. La linea di basso vocale utilizza il basso di gola e usa la tua voce al proprio tempo. Una volta trovata l'armonia tra i due suoni, può aggiungere un utile strato per cantare e beatbox allo stesso tempo.
• Attenzione: farlo per un periodo di tempo prolungato può causare un'inflazione temporanea. Ricordati di bere molta acqua.

Parte 4 di 5: canto e beatboxing

Passaggio 1. Canta e beatbox

Cantare e fare beatbox allo stesso tempo può sembrare un compito impossibile (soprattutto all'inizio). Ma in realtà è abbastanza facile. Di seguito è riportato un esempio funzionante che ti aiuterà a iniziare. Puoi usare questa tecnica di base e adattarla in seguito a qualsiasi canzone.

(b)se tua (pff)madre (b)(b)on(b)(pff)ly sapesse(b)sapeva(pff) ("Se solo tua madre sapesse" di Rahzel)

Passaggio 2. Ascolta le canzoni

Ascolta la canzone su cui vuoi eseguire il beatbox un paio di volte per scoprire dove va il ritmo. Nell'esempio sopra, i battiti sono contrassegnati.

Passaggio 3. Canta la melodia alcune volte con le parole

Questo ti aiuterà a sentirti a tuo agio con la canzone.

Passaggio 4. cercare di adattare i ritmi ai testi

La maggior parte delle canzoni avrà il ritmo davanti alle parole. In questo caso:

• "If" - Poiché la parola "if" nel nostro esempio inizia con una vocale, è facile inserire il basso appena prima di essa, come se stessi dicendo "bif". Nota tuttavia che la "b" deve essere bassa e, se necessario, separare leggermente i battiti dalle parole quando inizi per la prima volta.
• "Madre" - La parola "madre" inizia con una consonante. In questo caso, potresti eliminare la "m" e sostituirla con la "pff" poiché suonano abbastanza vicini se pronunciati insieme rapidamente. Oppure, potresti scaglionare leggermente la parola in modo che il ritmo venga prima e il testo leggermente ritardato. Se scegli il primo, finirai per cantare "pfother". Nota che i tuoi denti superiori entrano in contatto con il labbro inferiore, che è ciò che crea il suono simile a m. Se riesci a manipolarlo, suonerà molto meglio.
• "On" - Per il doppio battito su "on", puoi canticchiare il tono mentre fai "b-b-on", quindi entrare subito con "b pff-ly know", mentre canticchia il tono. Per "on", potresti scoprire che il suono si interrompe se esegui il secondo battito di basso. Per rimediare a questo, canticchia attraverso il naso. Questo può essere fatto semplicemente spingendo la parte posteriore della lingua verso l'alto per chiuderla contro il palato superiore molle. Questo ronzio ora esce dal naso e non è interrotto da ciò che fai con la bocca.
• "Sapeva" - La parola "sapeva" riecheggia e svanisce.

Passaggio 5. Adatta questa abilità

Questi passaggi possono essere adattati per qualsiasi canzone con un ritmo. Continua a esercitarti, con canzoni diverse e presto sarai in grado di improvvisare più facilmente.

Parte 5 di 5: modelli

Scheda Tamburo modificata

La prima riga è per il suono del rullante. Questo può essere un rullante a lingua, un rullante a labbra o qualsiasi altro rullante. La prossima è la linea dell'hi-hat e la terza è la linea di basso. È possibile aggiungere un'altra riga in basso per i suoni vari, che dovrebbe essere definita sotto la scheda e applicata solo a quel pattern. Ecco un esempio:

S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |--T-|--T-|--T-|--T-||----|----|----|----| B |B---|----|B---|----||B---|----|B---|----| V |----|----|----|----||--W-|--W-|--W-|--W-| W = "Cosa?" vocalizzato

I battiti sono separati da linee singole, le battute da linee doppie.

Ecco una chiave per i simboli:

Basso

• JB = grancassa Bumskid
• B = grancassa forte
• b = grancassa morbida
• X = grancassa travolgente

• U = grancassa techno

  

rullante

• K = Rullante lingua (senza polmoni)
• C = Rullante lingua (con polmoni)
• P = Pff o rullante labiale

• G = Techno rullante

  

Ciao-hat

• T = "Ts" rullante
• S = "Tssss" rullante aperto
• t = parte anteriore degli hi-hat successivi

• k = parte posteriore di hi-hat successivi

  

Altro

• Kkkk = Click roll

  

ritmo di base

Questo è il ritmo di base. Tutti i principianti dovrebbero iniziare da qui e farsi strada.

S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |--T-|--T-|--T-|--T-||--T-|--T-|--T-|--T-|

B |B---|----|B---|----||B---|----|B---|----|

Doppio charleston

Questo suona bene ed è un buon esercizio per velocizzare i tuoi charleston senza usare i successivi suoni di charleston.

S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |--TT|--TT|--TT|--TT||--TT|--TT|--TT|--TT|

B |B---|----|B---|----||B---|----|B---|----|

Doppio charleston modificato

Questo è un ritmo più avanzato che dovrebbe essere tentato solo se riesci a eseguire con successo il modello Double Hi-hat con perfetta precisione. Alza il ritmo nel pattern Double Hi-hat per renderlo più interessante.

S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |--TT|----|TT--|--TT||--TT|----|TT--|--TT|

B |B---|--B-|--B-|----||B---|--B-|--B-|-B--|

Ritmo avanzato

Questo è un ritmo molto avanzato. Provalo solo se hai padroneggiato i modelli di cui sopra e il successivo hi-hat (tktktk).

S |----|K---|----|K---||----|K---|----|K---| H |-tk-|-tk-|tk-t|-tkt||-tk-|-tk-|tkSS|--tk|

B |B--b|---B|--B-|----||B--b|---B|--B-|----|

Techno Beat

S |----|G---|----|G---||----|G---|----|G---| H |--tk|--tk|--tk|--tk||--tk|--tk|--tk|--tk|

B |U---|----|U---|----||U---|----|U---|----|

Drum and Bass Beat di base

S |--P-|-P--| |S |-P--P|-P----P-| H |----|----|{3x}|H |-----|-.tk.t-t|

B |B---|B---| |B |B-BB-|B--. B---|

Beat semplice ma cool

Questo ritmo contiene 16 battute. ch4nders lo ha diviso in 4 battute. suona bene quando è più veloce

|B t t t |K t t K |t k t B |K t t K |

1--------2--------3--------4-------

MIMS "Questo è il motivo per cui sono sexy" Beat

Quando dice D, fai un rapido contrabbasso.

S |--K-|--K-|--K-|--K-| H |-t-t|t--t|-t-t|t--t|

B |B---|-D--|B---|-D--|

Il classico ritmo hip-hop

S |----|K---|----|K---| H |-tt-|-t-t|tt-t|-ttt|

B |B--B|--B-|--B-|----|

Il ritmo "Drop It Like It's Hot" di Snoop Dogg

Per la linea t, in realtà fai clic con la lingua. Il numero tre rappresenta una bocca relativamente aperta, per un suono più alto più aperto. Uno rappresenta una piccola bocca a forma di "O", per un basso clic della lingua, e 2 è da qualche parte nel mezzo. Il ritmo è piuttosto difficile e puoi esercitarti a fare solo il basso e il rullante finché non ti senti pronto per aggiungere i clic della lingua. Inoltre, puoi aggiungere un "Snoooop" acuto che ronza in gola. Ascolta la canzone per vedere com'è.

v|snooooooooooooooo t|--3--2--|1--2----| S|----k---|----k---| B|b--b--b-|--b-----|

v|oooooooooooooooooop t|--1--2--|3--2----| S|----k---|----k---|

B|b--b--b-|--b-----|

Crea i tuoi modelli

Non aver paura di usare ritmi dal suono strano. Scherzare con la posizione dei diversi suoni, purché fluiscano.

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Suggerimenti

• Assicurati di sapere come eseguire il beatbox durante l'espirazione e come eseguire il beatbox senza espirare. Questo può aiutarti a cantare e beatbox allo stesso tempo.
• Alcuni tipi di lucidalabbra possono essere davvero buoni sulle labbra a beatbox per molto tempo senza dover soffrire di labbra secche. È anche salutare per loro.
• Esercitati sempre con un tempo costante. Ciò significa che dovresti cercare di mantenere la stessa velocità durante un modello.
• Prova il beatboxing davanti a uno specchio per vedere come appare il tuo viso durante il beatboxing e sapere se coprire leggermente il viso.
• Bevi periodicamente dell'acqua per evitare che la bocca si secchi.
• Ascolta la musica di famosi beatboxer come Killa Kela, Rahzel, Speiler, Roxorloops, Black Mamba, Ben K., Salomie The Homie, S&B, Biz Markie, Doug E. Fresh, Matisyahu, Max B, Blake Lewis (finalista di American Idol), Bow-Legged Gorilla, o anche Bobby McFerrin (l'artista di "Don't Worry Be Happy" che ha creato l'intera canzone usando solo la sua voce doppiata su tracce diverse per creare molti "strumenti" diversi).
• Prova a coprirti la bocca e il naso per ottenere un suono più forte o più acustico quando fai beatbox senza microfono.
• Prova a trovare altri beatboxer e beatbox insieme. È divertente e puoi imparare cose dai tuoi nuovi amici.
• Durante il beatboxing, molte persone cercano di usare una voce bassa. Prova a usare voci diverse per vedere quale suona meglio per te.
• Esercitati dove possibile. Poiché non devi avere nient'altro che il tuo corpo, puoi esercitarti a casa, al lavoro, a scuola, sull'autobus, praticamente ovunque sia appropriato. Uno dei posti migliori per esercitarsi è in bagno perché c'è una buona acustica e i ritmi suonano molto meglio.
• Il beatboxing è diverso per tutti. Se non riesci a emettere un suono come quello di qualcun altro, continua a provare, ma potrebbe sembrare diverso.
• Se inizi a fare beatbox o cerchi di eseguire un ritmo difficile, inizia sempre a esercitarti con il ritmo con suoni deboli. In questo modo è più facile fare tutto senza intoppi nel ritmo. Dopo un po' di tempo avrai il giusto tempismo e potrai concentrarti sul volume e sulla chiarezza dei tuoi suoni. Questo è più facile per la testa, perché sai già quando fare quei suoni, anche se all'inizio erano deboli.

Avvertenze

• Rimarrai senza fiato, quindi assicurati di sapere come stai respirando correttamente.
• Cerca di limitarti all'inizio mentre i muscoli del viso si abituano a essere esercitati in questo modo. Se ti senti dolorante, fermati per un po'.
• Quando inizi per la prima volta, probabilmente ti sentirai un po' sciocco. Ma se ti attieni, scoprirai che ti divertirai molto e allo stesso tempo creerai della musica fantastica.
• La tua bocca probabilmente non sarà abituata alla nuova pressione improvvisa che stai esercitando su di essa. La tua mascella potrebbe sentirsi dolorante all'inizio e le tue labbra potrebbero avere la sensazione di spilli e aghi come stare seduti sul piede per troppo tempo. Ma se non ti sforzi all'inizio e lasci che il tuo beatboxing venga naturale, non sarà così evidente
• Non bere caffè durante il beatboxing, poiché il caffè secca sia la gola che la bocca. Lo stesso vale per il tè. Bevi solo acqua.
• Assicurati di essere ben idratato prima di iniziare perché si notano una cassa e un basso asciutti. Ricorda solo che prima o poi ci prenderai la mano.