Di tutti gli strumenti generali per banda, il flauto suona sicuramente il più angelico e aggiunge bellezza a qualsiasi arrangiamento. Ma cosa succede quando non hai la bella oscillazione del vibrato alla fine dei tuoi toni? Il vibrato non è certamente necessario, ma può migliorare il tono e la bellezza generale del modo di suonare.
Passi
Passaggio 1. Scegli una nota che è generalmente molto facile da suonare, come un si bemolle o un re
Fai un respiro profondo e inizia la tua nota. Con il respiro, fai un piccolo "urto" nel suono lasciando passare più aria per un momento prima di tornare al tuo normale flusso d'aria. La nota dovrebbe diventare più forte durante l'urto. Pratica questa tecnica: dovrebbe essere facile. L'urto/respiro dovrebbe provenire dalla pancia e dal diaframma. Se sei un cantante, sai quanto sia importante usare tutto lo stomaco e i polmoni per ottenere aria buona. Potrebbe essere necessario tendere un po' il core per controllare il suono.
Passaggio 2. Avviare un metronomo con un tempo moderato in 4/4
Puoi anche tenere il tempo di base nella tua testa o battendo il piede. Fai un urto nel suono su ogni battito per diverse misure. Lentamente, aumenta la velocità del tuo battito/metronomo. Ci vorrà del tempo per farlo bene, ma non preoccuparti, con la pratica suonerà meglio man mano che ti eserciti di più.
Passaggio 3. Continua ad aumentare il ritmo finché non suona più come un vibrato completo
È estremamente importante usare il tuo core e l'aria per rimanere stabile e anche con i tuoi battiti. Questo è il motivo per cui non dovresti saltare a tempi più veloci prima di aver abbassato il ritmo di quelli più lenti. Mantieni anche le dinamiche nel tempo. Concentrati sul tuo suono e assicurati che le dinamiche siano generalmente uniformi su ogni battuta.
Passaggio 4. Esercitati finché non riesci a eseguire un vibrato generalmente moderato con un tono uniforme
Se sei sicuro, prova a vedere per quanto tempo puoi andare avanti. Se il tuo tono è cattivo, non conta, quindi assicurati che il tuo tono funzioni bene. Dopo alcuni esercizi, puoi scegliere di esercitarti ad aumentare ulteriormente il tempo.
Passaggio 5. Integrare il vibrato in un brano musicale
Non iniziare con pezzi veloci; devi prenderlo lentamente per cominciare. Inizia con una sonata o qualcosa di simile. Dovrai fare affidamento sulla tua opinione personale su quali note dovrebbero avere il vibrato. Le note lunghe di solito lo fanno, e alcune persone lo fanno con ogni nota, anche in pezzi veloci come le marce. Usare il vibrato a pezzi può essere molto più difficile, ma è facile prenderci la mano una volta che lo hai fatto bene.
Passaggio 6. Aumenta lentamente la velocità o passa a pezzi più veloci/più complicati
Ormai sei un esperto di vibrato! Assicurati di non essere duro con te stesso se non ci prendi la mano immediatamente. Queste abilità richiedono tempo.
Suggerimenti
- Ricorda, il riscaldamento con esercizi a tono lungo aiuterà; assicurati di eseguire i toni lunghi ogni giorno in quanto migliorerà immensamente il tuo suono.
- Non aspettarti risultati perfetti in un giorno; ci vorrà un po' di pratica per padroneggiare il vibrato.
- Non essere mai duro con te stesso per non averlo capito o per aver avuto una giornata no, continua a provarci!
- Può essere molto più difficile fare il vibrato su veri brani musicali perché devi preoccuparti di più di una sola tecnica. Potrebbe essere necessario ridurre il tempo ma provare comunque a eseguire un vibrato a velocità normale. In pezzi, i tuoi colpi/onde del vibrato non devono essere a tempo. Di solito sono più veloci.
- Quando ti eserciti con il vibrato, assicurati di iniziare con le note più alte o con la nota con cui ti sintonizzi: potrebbe essere più facile per te.
