Il pop punk è un tipo di musica con melodie pop e fascino punk rock. In genere, assume il bordo duro e guidato dalla chitarra del punk mentre crea ritornelli orecchiabili, testi universali e strumentali meno hard-core. Il pop punk è un genere incredibilmente ampio e inclusivo, il che significa che ci sono pochissimi, se non nessuno, argomenti lirici vietati.
Passi
Metodo 1 di 2: trovare un argomento per una canzone
Passaggio 1. Basa le tue canzoni su una sola immagine, pensiero o cosa
Gli argomenti più comuni nel pop punk sono l'amore, l'adolescenza e la ribellione giovanile, ma la bellezza del genere è quanto sia aperto. Puoi parlare di politica, persone, fantascienza o una serata al bar con i tuoi amici. L'importante è tenerlo contenuto in un'idea invece di stiparla in 2-3. Le canzoni pop punk sono brevi e sarai molto più efficace concentrandoti su una sola idea per ogni canzone.
In generale, le canzoni pop punk hanno 2-3 ritornelli, 2-3 versi e forse un'interruzione, di solito senza testi. Puoi anche considerare un canto o una sezione di chiamata e risposta per la partecipazione del pubblico, ma questo è complesso quanto la maggior parte delle strutture delle canzoni pop punk
Passaggio 2. Immergiti profondamente nell'angoscia o nelle preoccupazioni della persona, dalle relazioni alla scuola
Il pop punk è generalmente un mezzo molto personale. Le tue paure, lo stress e la rabbia creano emozioni grandi e crude per una canzone pop, quindi non rifuggire dalla tua vita personale e dalle tue opinioni. Il punk è un genere aperto e fai-da-te e dovresti aggiungere la tua versione alle tue canzoni. Mentre il "punk" tradizionale si allontana dal songwriting emotivo, gruppi pop-punk come Screeching Weasel, Good Charlotte e altri hanno dimostrato che esiste una richiesta di songwriting emotivamente onesto.
- Amore e crepacuore
- angoscia suburbana
- Ribellione contro la scuola, i genitori, ecc.
- Crescendo.
Passaggio 3. Attingi alla classica tradizione punk del songwriting politico e anti-establishment
L'album dei Green Day American Idiot, forse la più famosa dichiarazione politica pop-punk, è in realtà solo un album in una lunga tradizione di musica punk rock socialmente consapevole e politicamente informata. In genere, l'umore è ribelle e arrabbiato, indicando problemi che gli altri non faranno nel tentativo di portare consapevolezza sui problemi a cui tieni. Band come "The Clash", "Bad Religion" e "Anti-Flag" possono essere potenti mentori. Alcuni angoli includono:
- Attaccare una figura politica potente, come in "Turncoat" di Anti-Flag.
- Esporre un problema o un argomento ignorato, come "Spanish Bombs" o "Washington Bullets" di The Clash.
- Satira beffarda, fingendo di essere un avversario politico per mostrare quanto siano terribili le loro opinioni ("Kill the Poor.")
Passaggio 4. Non aver paura di aggiungere un po' di senso dell'umorismo
Nel corso della storia del pop-punk, burloni, burloni e autori di satira pungenti hanno dimostrato che il pop-punk può essere tanto divertente quanto potente, personale o politico. Da "She's Nubs" dei NOFX, dalla maggior parte della prima libreria dei Blink 182, o dagli autocoscienti The Steinways, non aver paura di scrivere una canzone stupida e giovanile solo per farti una risata veloce.
Passaggio 5. Sappi che non c'è limite ai tuoi talenti e argomenti di songwriting
I Lillington, ad esempio, hanno scritto la maggior parte delle loro canzoni in un universo fantascientifico immaginario, costruendo storie e idee attraverso testi futuristici. Se hai voglia di scrivere un inno da cowboy sulla scia di Social Distortion, fallo. Non c'è niente che ti impedisca di creare una jam pop-punk dal punto di vista di Batman o dalla mente di una scimmia. Il pop punk è un genere aperto e inclusivo, quindi scrivi quello che vuoi scrivere.
Metodo 2 di 2: creazione di testi memorabili
Passaggio 1. Disegna le idee o le linee che desideri nella tua canzone
A volte i testi iniziano a scorrere, ma il più delle volte si instaura il blocco dello scrittore. Potenzialo abbozzando le idee, i pensieri o le immagini essenziali che desideri nelle canzoni. Se ti viene in mente un verso o una rima, annotala anche se non sai ancora come usarla. Una volta che hai le tue immagini e parole chiave, puoi iniziare a costruire linee intorno a loro.
- Anche una buona linea può essere la base di una canzone, usata come ritornello o ritornello per tenere insieme la canzone.
- Non pensare di scrivere l'intera canzone in una seduta lineare. Inizia a scrivere parti e frammenti e pian piano inizierai a vedere quelli che si adattano bene insieme.
Passaggio 2. Inizia con un ritornello semplice e accattivante, poiché è una parte essenziale della maggior parte del pop punk
Le canzoni pop, indipendentemente dal genere, devono agganciare l'ascoltatore e rimanere bloccate nel cervello. Dovrebbe essere facilmente ricordata, una frase breve e semplice con una melodia cantilenante. Pensa a questo come alle 1-2 frasi che riassumono l'intero tema della tua canzone.
- Una volta che hai scritto i testi, prova a canticchiare o fischiare delle melodie per trovare una buona melodia. Quando è orecchiabile anche senza parole, hai un ritornello killer da usare.
- Green Day, Rancid, Operation Ivy e Blink-182 sono grandi band che hanno raggiunto la popolarità perché possono scrivere ritornelli assassini, non solo guidare testi.
Passaggio 3. Mantieni i tuoi versi brevi, usando la stessa lunghezza e la stessa rima per ognuno
Molto probabilmente scriverai in distici, in cui ogni serie di due versi fa rima con l'altro ("Posso vedere nella tua anima / perché sei solo una vittima del controllo mentale"). Puoi anche far rimare ogni verso l'uno con l'altro, o rimare insieme ogni verso ("hey" / "me" / "day" / "we") per una sensazione più melodica e cantilenante. Se sei bloccato a dare corpo ai testi:
- Racconta una storia o una storia ("Bomba a orologeria")
- Metti insieme momenti o immagini correlati sullo stesso tema ("Storia della mia vita.").
- Avvicinati all'argomento da nuovi posti o prospettive ogni verso ("Longview")
Passaggio 4. Pensa all'aggiunta di una sezione da cantare o di un canto ad alcune canzoni
I sing-along, che di solito sono "lalala", "oooohhhs" e "ahhhhhhs", sono un punto fermo del pop-punk perché coinvolgono il pubblico. Spesso, il posto migliore per cantare insieme è il ritornello o l'outro, ma puoi posizionarli ovunque. Non ne hai bisogno in ogni canzone perché può invecchiare. Tuttavia, anche un "testo" semplice come "nananana nanananana" in "All the Small Things" può fare la differenza tra un disastro e un successo.
Passaggio 5. Leggi e copri altre canzoni pop-punk per imparare dai più grandi
Quando le persone parlano comunemente di come i Beatles o Bob Dylan siano stati i migliori cantautori della loro generazione, di solito indicano i loro anni suonando centinaia di diverse cover rock o folk. Puoi fare la stessa cosa con il pop punk. Coprire le canzoni ti aiuta a sentire le cose che funzionano, imparando dai migliori mentre interiorizzi inconsciamente la struttura della canzone, i trucchi dei testi e le linee melodiche accattivanti.
- Copri le canzoni che ti piace suonare di più come le band che ammiri.
- Leggere i testi senza la musica è un buon modo per vedere come sono scritti i testi e un buon modo per confrontare i propri.
